Artistas europeos más famosos

Muchos de los artistas más elogiados del mundo a lo largo de los últimos siglos proceden de diferentes partes de Europa. No es ningún secreto que la cultura europea ha desempeñado un papel importante en …

Muchos de los artistas más elogiados del mundo a lo largo de los últimos siglos proceden de diferentes partes de Europa.

No es ningún secreto que la cultura europea ha desempeñado un papel importante en el avance de las artes, ya que la producción de pintura, escultura y otras formas de arte ha sido una pieza central de la mayoría de las culturas europeas.

Los diferentes movimientos y épocas artísticas que los historiadores consideran entre los más influyentes y notables se han originado en Europa, específicamente en Francia e Italia.

Durante los últimos siglos, los artistas más destacados de Europa han gozado de fama mundial, incluso durante su propia vida.

En este artículo, reconoceremos a algunos de los artistas europeos más famosos que jamás hayan vivido y consideraremos más de cerca cómo su obra de arte impactó a otros artistas y movimientos, así como al mundo en general.

Artistas europeos famosos

1. Leonardo da Vinci

Hay pocos otros artistas de ascendencia europea que gocen de tanta aclamación como Leonardo da Vinci. Muchos lo consideran el «Padre del Renacimiento» y sus obras lo han encumbrado a un estatus que ningún otro artista puede comparar.

Da Vinci nació en Florencia, Italia, en 1452, cuando el período del Renacimiento italiano comenzaba a ganar una fama más ampliamente reconocida en Europa y otras partes del mundo.

Se le recuerda como un pintor prolífico, además de escultor e inventor. Muchas de sus obras están consideradas entre las mejores obras maestras jamás producidas.

Durante su juventud, fue educado por Andrea del Verrocchio, un reconocido escultor y pintor que vivía en Florencia en ese momento.

Una de las obras más famosas de da Vinci es la Mona Lisa, considerada por muchos historiadores y críticos de arte como una de las mejores pinturas de todos los tiempos. Otro trabajo notable es La última cena, que se encuentra entre las pinturas cristianas más emblemáticas de la historia.

2. Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh

No se puede negar que Vincent Van Gogh se encuentra entre los artistas europeos más famosos que jamás haya existido. Es reconocido como uno de los artistas más talentosos de la historia, a pesar de haber padecido diversas enfermedades mentales a lo largo de su vida.

Van Gogh nació en los Países Bajos en 1853 y mostró una habilidad artística significativa desde una edad muy temprana.

Aunque su obra de arte se encuentra entre las más célebres de cualquier artista en la historia de la humanidad, Van Gogh no gozó de fama o notoriedad generalizadas durante su vida.

Padecía una grave enfermedad mental, que le obligó a vivir durante años en varios asilos de Francia y acabaría con su vida con tan solo 37 años.

Sus pinturas más notables incluyen diferentes escenas naturales como paisajes o pinturas de la naturaleza, pero también completó una serie de retratos y naturalezas muertas que luego atrajeron el escrutinio de críticos de arte de todo el mundo. Algunas de sus obras más famosas incluyen varias series de pinturas de flores y otros paisajes naturales coloridos.

3. Pablo Picasso

Pablo Picasso fue otro artista europeo que disfrutó de un reconocimiento significativo a lo largo de su vida. Era conocido por su estilo único de pintura que se enfocaba más en elementos abstractos del mundo que lo rodeaba en lugar de usar las mismas técnicas que otros pintores a principios del siglo XX.

Picasso nació en Málaga, España en 1881 y comenzó su carrera como artista a una edad temprana. Sus obras capturaron gran parte de la cultura distintiva de su país de origen, España, que también estuvo soportando una guerra prolongada y brutal durante muchos años de su vida.

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Algunas de las obras más famosas de Picasso se centraron en la Guerra Civil española y su impacto en la sociedad española. Se sabe que Picasso se inspiró en Henri Matisse, un pintor francés que experimentó con una variedad de nuevas ideas y conceptos relacionados con la pintura.

Su propio estilo artístico cambiaría drásticamente a lo largo de su vida, ya que incursionaría en todo, desde el cubismo hasta el surrealismo y muchas otras formas de expresión.

4. Claude Monet

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Claude Monet está considerado uno de los pintores franceses más reconocidos, así como uno de los artistas europeos más famosos de la historia. Sus pinturas eran en su mayoría de estilo impresionista, pero tomarían una apariencia más distintiva a medida que avanzaba su carrera.

Monet nació en 1840 en París. Su crianza en la ciudad, que fue ampliamente aclamada como un centro de las artes en Europa, sin duda jugó un papel fundamental al influir en el joven Monet para que tomara un interés especial en las artes.

Pintó una variedad de obras en su carrera temprana y se le atribuye ser uno de los artistas impresionistas más notables de la época. Las pinturas de Monet se centraron en la naturaleza o en diferentes entornos sociales de París y otras áreas metropolitanas de la época.

Pintó con un sentido icónico de la forma elemental de la naturaleza y muchas de sus obras más famosas representaron escenas bajo la luz del sol radiante o incluso en un clima tormentoso.

5. Rembrandt van Rijn

Uno de los pintores holandeses más reconocidos de la historia es Rembrandt van Rijn, conocido simplemente como «Rembrandt». Pintó con un sentido de realismo que se volvería casi característico del período barroco en el que trabajó.

Nació en los Países Bajos en 1606 y se le atribuye haber desempeñado un papel importante en lo que muchos consideran la Edad de Oro holandesa. El estilo barroco fue uno que siguió poco después del Renacimiento y Rembrandt se inspiró en algunos de los artistas italianos más prolíficos que habían llegado apenas un siglo antes.

Rembrandt pintó con una clara devoción a la fe cristiana, ya que muchas de sus obras más conocidas presentan escenas de famosas historias bíblicas.

También pintó muchos autorretratos diferentes a lo largo de su vida que se representaban a sí mismo de una manera muy sincera en comparación con otros artistas que a menudo se disfrazaban de sí mismos.

6. Miguel Ángel Buonarrotti

Michelangelo Buonarrotti es otra figura notable de la era del Renacimiento que a menudo se menciona como uno de los principales artistas entre los gustos de Leonardo da Vinci, Rafael y otros.

Se le conoce más comúnmente simplemente como Miguel Ángel y fue un pintor y escultor extremadamente talentoso durante su carrera.

Miguel Ángel nació en Toscana, Italia en 1475 y rápidamente fue aclamado por su destreza como artista gracias a sus esculturas increíblemente hermosas.

Una de sus obras más notables es la Piedad, que se ha exhibido en la Basílica de San Pedro en la Ciudad del Vaticano en Roma. La estatua de David de Miguel Ángel se considera la escultura más famosa de todos los tiempos.

También fue aclamado por sus esfuerzos para cubrir el techo de la Capilla Sixtina en Roma con pinturas y escenas de la Biblia, así como varias figuras religiosas de ascendencia italiana.

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7. Johannes Vermeer

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Otro artista holandés conocido que también es conocido como uno de los pintores europeos más famosos es Johannes Vermeer.

Como Rembrandt, Vermeer trabajó en la época barroca y produjo muchas obras que fueron reconocidas por su exuberante detalle y movimiento.

Vermeer nació en Holanda en 1632 y se interesó por el arte desde una edad temprana ya que su padre era un marchante de arte que compraba y vendía pinturas.

Cuando el padre de Vermeer falleció en 1652, él continuaría con el negocio familiar y desempeñaría el papel de su padre a pesar de que su país estaba asolado por la plaga, la guerra y la ruina financiera durante este tiempo.

Las obras más notables de Vermeer incluyeron una serie de paisajes urbanos que se celebran como algunos de los más grandes jamás creados. Tenía una habilidad especial para pintar varias ciudades de una manera casi fotorrealista que otros artistas simplemente no podían igualar.

8. Raphael Sanzio de Urbino

Raphael Sanzio da Urbino es un artista que muchos críticos de arte e historiadores consideran miembro del trío que se considera las figuras más destacadas de la época del Renacimiento.

Conocido simplemente como ‘Rafael’, precedió a da Vinci y a otros del movimiento y sirvió como fuente de inspiración para muchos artistas del Renacimiento.

Rafael nació en 1483 en la ciudad de Urbino, que en ese momento era un estado independiente y propio. Quedó huérfano a la edad de 11 años y viviría con su tío y su madrastra antes de servir como aprendiz. Rafael mostró una clara inclinación por las artes desde muy pequeño y comenzaría a trabajar como pintor en su juventud.

Muchas de sus obras más notables se centran en varias escenas religiosas de la Biblia, así como otras que involucran a varias figuras religiosas de Italia en ese momento. Murió de lo que muchos historiadores creen que es una forma de enfermedad aguda a la edad de 37 años.

9. Salvador Dalí

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Uno de los artistas más prestigiosos de los tiempos modernos y uno que también se destaca entre los europeos más famosos artistas es Salvador Dalí.

Es recordado como uno de los artistas más célebres de su España natal y su estilo único de surrealismo fue uno que muchos artistas después de él intentaron replicar.

Dalí nació en Cataluña en 1904 en el seno de una familia algo prominente, ya que su padre era abogado y notario, que también resultó ser un ateo acérrimo.

La forma única de ver el mundo de su padre sin duda tuvo un efecto en Dalí, ya que muchas de sus obras se centraban en el mundo que lo rodeaba en lugar de en cuestiones religiosas, como lo habían hecho muchos otros artistas antes que él.

Dalí era famoso por su distintivo estilo de pintura surrealista en el que doblaba las leyes de la física y la realidad de una manera que obligaba al espectador a considerar los sujetos bajo una luz diferente.

Trabajó tanto en pintura como en escultura y crearía una variedad de obras notables durante su carrera.

10. Berthe Morisot

Berthe Morisot es considerada una de las artistas femeninas más famosas de la historia y una que también jugó un papel destacado en el movimiento impresionista. Sus obras presentaban una letanía de colores vivos y se describía como una sensación de toque femenino que simplemente no se encontraba entre sus compañeros masculinos.

Morisot nació en 1841 en una familia prominente en la ciudad de Bourges, Francia. Su madre era pariente del famoso artista rococó Jean-Honoré Fragonard.

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Morisot experimentaría una exposición temprana a las artes de mediados del siglo XIX cuando su familia se mudó a París en 1852.

Si bien no estaba permitido que las mujeres trabajaran en varios roles en las artes durante este tiempo, Morisot y su familia lograron eludir muchas de las reglas vigentes y ver que recibió capacitación como pintora.

Muchas de sus pinturas más notables muestran a mujeres y niños en diversos entornos sociales de la ciudad de París.

11. Caravaggio

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Michelangelo Merisi o Amerighi, también conocido como ‘Caravaggio’, fue uno de los artistas más conocidos de Europa, quien es quizás el pintor barroco más famoso que jamás haya vivido.

Sus obras presentan un gran contraste entre la luz y la oscuridad que se convirtió en una característica de la pintura barroca.

Nació en Milán en 1571, pero su familia pronto se trasladaría pocos años después para escapar de los estragos de la peste a una ciudad de Italia conocida como Caravaggio.

Regresaría a Milán como un joven adulto donde recibió su formación de Simone Peterzano, un pintor notable de la época.

Caravaggio se convertiría en uno de los artistas más estimados de su época y sus obras presentaban un alto nivel de detalle realista que se haría evidente en el trabajo de otros artistas durante la época barroca.

Su muerte a la edad de 38 años está envuelta en un misterio, ya que hay relatos contradictorios.

12. Edouard Manet

Otro destacado artista francés es Édouard Manet. Sus obras fueron claramente memorables y se sabe que el artista jugó un papel fundamental en la transición entre la popularidad en el realismo y los movimientos impresionistas.

Manet nació en París en 1832 y no entró en ninguna formación formal como artista hasta 1850 cuando estudió con Thomas Couture.

En los años siguientes, visitaría varias partes de Europa y estudiaría con pintores prominentes. Estuvo especialmente influenciado por los pintores españoles Diego Velázquez y Francisco José de Goya.

Las pinturas de Manet fueron memorables durante una época en que el realismo dominaba el panorama artístico francés. Sus primeras obras maestras incluyen Music in the Tuileries y The Luncheon on the Grass (Le Déjeuner sur l’herbe), que muestran una pincelada más suelta que la de otros artistas exhibidos en ese momento. Su estilo relajado y exploratorio eventualmente daría lugar a la era impresionista.

13. Joseph Mallord William Turner

Joseph Mallord William Turner es conocido como uno de los artistas británicos más famosos de una serie de distinguidos pintores ingleses del siglo XIX. Es mejor conocido por sus paisajes imaginativos y obras marinas llenas de acción que presentan a varios barcos y sus tripulaciones a merced del mar.

Turner nació en 1775 en una parte de Londres en una familia de clase baja. Rápidamente fue reconocido por su habilidad artística y estudiaría en la Royal Arts Academy a la edad de 14 años.

Turner era un maestro en perspectiva, tanto que se desempeñaría como profesor especializado en la enseñanza de la perspectiva en la Royal Arts Academy cuando tenía 32 años.

Es uno de los paisajistas más célebres de la historia y muchas de sus obras se encuentran entre las más famosas del movimiento Romanticismo en el que trabajó.

Las obras más famosas de Turner presentaban un enfoque en capas que parecía tener tantos detalles en el fondo distante como cualquier otra parte de la pintura.

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